ხელოვნების ისტორიკოსი არის ხელოვნებათმცოდნეობის მეცნიერება. პროფესიით ხელოვნებათმცოდნე

2024 ავტორი: Howard Calhoun | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-17 10:32

ხელოვნების ისტორიკოსი არის ნამდვილი ექსპერტი თავის სფეროში, ხელოვნების ხელოვნებაში. მას ადვილად შეუძლია განასხვავოს უბადლო მონეს ნამუშევრები პროფესიონალი მანეს ნამუშევრებისგან. ის იცნობს იმ მიმართულებების ყველა სირთულეს, რომლებშიც მუშაობენ მხატვრები, მუსიკოსები, მოქანდაკეები და მხატვრები. მაგრამ შემოქმედებით სფეროში ენციკლოპედიური ცოდნის ფლობა ჯერ კიდევ ვერ უზრუნველყოფს დამსახურებული და აღიარებული ხელოვნებათმცოდნის ტიტულს. აქ თქვენ უნდა დაეუფლოთ როგორც ვიზუალური აღქმის ტექნიკას, ასევე მანერებს და გქონდეთ დაუოკებელი წყურვილი, რომ ნახოთ, მოუსმინოთ, დაფიქრდეთ მსოფლიო ხელოვნების შედევრებზე საკუთარი თვალით.

შემთხვევის ისტორია

ხელოვნების ისტორია (-ცოდნა) არის მეცნიერება, რომელიც წარმოიშვა ძველ დროში. ამის შესახებ შეგვიძლია ვიმსჯელოთ არისტოტელეს, პლატონის ან სოკრატეს ტრაქტატებიდან, რომლებიც ჩვენს წელთაღრიცხვამდე ცხოვრობდნენ. იმ დროს ხელოვნების ისტორია არ იყო დამოუკიდებელი დოქტრინა, არამედ ჰქონდა საგანმანათლებლო ხასიათი, იყო იმდროინდელი ფილოსოფიის და რელიგიის ნაწილი.

ხელოვნების ისტორიის მეცნიერება აყვავდა ციცერონის დროს (ძვ. წ. I საუკუნე) და ჩვენი ეპოქის დასაწყისი აღინიშნა აზიის ხელოვნების ნიმუშებით. Შუასაუკუნეში, ხელოვნების სამყარო ხდება ავგუსტინესა და თომა აქვინელის თეოლოგიური დასკვნების ნაწილი. მაგრამ ხელოვნების მეცნიერების განვითარების განსაკუთრებული და მთავარი დრო იყო რენესანსი (ლეონარდო და ვინჩი, მიქელანჯელო, სანდრო ბოტიჩელი), როდესაც შეიქმნა ნამდვილი შედევრები, რომლებიც ახლა მთავარი საილუსტრაციო მაგალითებია მაღალი ხელოვნების მცოდნეებისთვის..

მე-18 საუკუნეში ჩამოყალიბდა ხელოვნებათმცოდნეობა, როგორც დამოუკიდებელი დისციპლინა, რომლის წინამორბედად ითვლება გერმანელი ისტორიკოსი, ანტიკურობის მოყვარული - იოჰან ვინკელმანი. ამავდროულად, ჩნდებიან პირველი ექსპერტები მსოფლიო შემოქმედების სფეროში. და უკვე როგორც პროფესია, ხელოვნებათმცოდნეობამ ფორმირება დაიწყო მე-19-20 საუკუნეების მიჯნაზე. დღეს ნებისმიერს შეუძლია დაეუფლოს ამ სპეციალობას, ვინაიდან ინსტიტუტები, რომლებიც ასწავლიან მსოფლიო შედევრებისა და იშვიათობების მომავალ მცოდნეებს, მთელ მსოფლიოშია განთავსებული. უკეთესია, რა თქმა უნდა, აირჩიოს უნივერსიტეტები, რომლებიც ახლოსაა გამორჩეულ სამუშაოებთან, მაგალითად, ევროპაში ან რუსეთში.

ასეთი ნამუშევარი ხელოვნებათმცოდნეა

პროფესია გარკვეულწილად უნიკალური, საინტერესო და ინფორმაციულია თავისებურად. ის იტაცებს იმით, რომ მოიცავს რამდენიმე სფეროს, რომლებშიც მომავალ სპეციალისტს შეუძლია საკუთარი თავის რეალიზება. მაგრამ მათ შორის ორი დომინირებს: ხელოვნების თეორეტიკოსი და ხელოვნების ისტორიკოსი. პირველის საქმიანობა ძირითადად მიმართულია ხელოვნების სამყაროს კვლევასა და შესწავლაზე: მისი პრობლემები, ნიმუშები, სახეობების განვითარების სპეციფიკა, ჟანრები და მთლიანად საზოგადოებასთან ურთიერთობა. მეორე მიმართულება უფრო მრავალმხრივია, ის მოიცავს ისეთ სფეროებს, როგორიცაა:

• კოლექციების შესწავლა;
• სისტემატიზაციასხვადასხვა ოსტატების, სკოლებისა და ტენდენციების ნამუშევრები;
• სამუზეუმო ექსპონატების შენარჩუნების უზრუნველყოფა, მათთვის ბარათების შედგენა;
• აზრის მიწოდება კონკრეტული ნაწარმოების აღდგენის აუცილებლობის შესახებ;
• საკამათო ნაწარმოების ავტორობის, ნივთის ავთენტურობის, მისი ღირებულების დადგენა;
• ახალი სახელების აღმოჩენა ხელოვნების სფეროში;
• მონაწილეობა არქეოლოგიურ ექსპედიციებში;
• ექსკურსიების, ლექციების, არჩევითი საგნების ჩატარება;
• სამეცნიერო და პოპულარული სამეცნიერო ბროშურების, კოლექციების, სახელმძღვანელოების გამოცემა ხელოვნების მუზეუმებისა და გალერეების მიერ;
• მიმოხილვები და სტატიები ობიექტური შეფასებით, კრიტიკით, ანალიტიკით, რომლებიც გავლენას ახდენს ხელოვნების მეცნიერების აქტუალურ საკითხებზე;
• გამოფენების, გამოფენების ორგანიზება (მათ შორის საერთაშორისო).

აქტივობის სფერო

ხელოვნების ისტორიკოსი არ არის მხოლოდ პროფესია. ეს არის გარკვეული აზროვნება, დამოკიდებულების განსაკუთრებული სტილი, ცხოვრება. ეს ნიჭია! და ის შეიძლება გამოყენებულ იქნას ადამიანის ცხოვრების სრულიად განსხვავებულ სფეროებში. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ თქვენი ცოდნა სამხატვრო გალერეაში, მუზეუმებში, ინდივიდუალურ გამოფენებზე ან ექსკურსიებზე მუშაობით, შესაძლოა, ოფისში. ასევე, ხელოვნების ისტორიკოსის უნარები და შესაძლებლობები გამოადგება სარედაქციო მუშაობაში, მაგალითად, ზოგიერთ დიდ გამომცემლობაში. გარდა ამისა, ამ პროფილის სპეციალისტს შეუძლია თავისი ცხოვრება დაუთმოს კვლევით სამუშაოს ან აღმოჩნდეს ანტიკვარული ბიზნესში. მას ასევე კარგად ექნება საკუთარი თავის მასწავლებლისა და ხელოვნებათმცოდნეობის რეალიზება.

ხელოვნების კრიტიკოსის თვისებები

ამა თუ იმ პროფესიის არჩევისას, პირველ რიგში, თითოეული ჩვენგანი ყურადღებას ამახვილებს მის პიროვნულ თვისებებზე. ვისაც აქვს ანალიტიკური აზროვნება და ლტოლვა ზუსტი მეცნიერებებისადმი, დიდი ალბათობით, ვერ დაეუფლება ხელოვნებათმცოდნის ხელობას. რა თვისებები უნდა ჰქონდეს ადამიანს, ვინც კარგად იცნობს ხელოვნების სამყაროს?

თუ უნარებზე ვსაუბრობთ, მაშინ მას უნდა ჰქონდეს განვითარებული მხატვრული გემოვნება, წარმოსახვითი აზროვნება, სენსორული მეხსიერება. მან უნდა იგრძნოს დახვეწილად, იფიქროს ინტუიციურ დონეზე, გაიგოს, იყოს უკიდურესად ყურადღებიანი, მიუკერძოებელი და ობიექტური მის განსჯებში, კრიტიკაში, შეუძლია დაინტერესდეს და ყოველთვის იყოს სქელ საგნებში, განსაკუთრებით შედევრებისა და ანტიკვარების სამყაროში.

პიროვნული თვისებებიდან შეიძლება გამოვყოთ სიმშვიდე, სიზუსტე, ტაქტი, შეუპოვრობა, კომუნიკაბელურობა და, რა თქმა უნდა, თვითგანვითარების სურვილი.

შრომისმოყვარეობა…არა პრაქტიკა

ნებისმიერი სამუშაო მოიცავს უამრავ საწყის ცოდნას, უნარებსა და შესაძლებლობებს. და ჩვენი ამოცანაა დავეუფლოთ მათ თავიანთ სფეროში ნამდვილი პროფესიონალის დონეზე. ამრიგად, ხელოვნებათმცოდნე არის ადამიანი, რომელიც ვალდებულია დაიმახსოვროს დიდი რაოდენობით ინფორმაცია (სახელები, სათაურები, ტერმინები, თარიღები); დაწერეთ სტატიები, სახელმძღვანელოები, ესეები, მიმოხილვები გარკვეულ თემებზე; ნაწარმოების ფრაგმენტის მიხედვით დაადგინეთ ვის და რომელ პერიოდს ეკუთვნის. ამიტომ, ხელოვნების დარგის ექსპერტის მუშაობა პრაქტიკის გარეშე შეუძლებელია. მისი ამოცანები მოიცავს სავალდებულო ვიზიტებს გალერეებში, გამოფენებში, ექსპოზიციებში, ასევე უშუალო მონაწილეობას მათ მომზადებასა და ორგანიზებაში, რათა მოიპოვოს ფასდაუდებელიგამოცდილება.

ასევე მნიშვნელოვანია თქვენი თეორიული ცოდნის პრაქტიკულ გამოყენებასთან შეთავსება. თუ თქვენ აპირებთ დაწეროთ მიმოხილვა ან სამეცნიერო ნაშრომი რაიმე დიდ ქმნილებაზე, მაშინ უნდა სცადოთ მისი დანახვა საკუთარი თვალით. მათთვის, ვინც აპირებს გახდეს ექსპერტი გარკვეულ სფეროში (იშვიათი რამ, გარკვეული ეპოქა, სტილი, მიმართულება), მუშაობის ეს მიდგომა განსაკუთრებით აქტუალურია. ეს საშუალებას მოგცემთ მაქსიმალურად ზუსტად აჩვენოთ მთელი თქვენი პროფესიონალიზმი.

ცნობილი ხელოვნებათმცოდნეები

ხელოვანი პროფესია არ არის, ეს მაღალი წოდებაა! რომელსაც ადამიანი ამაყად ატარებს, მაგრამ იმსახურებს მის გარშემო არსებული სამყაროს დახვეწილი აღქმის, აკადემიური ცოდნისა და ხელოვნებისადმი ამოუწურავი სიყვარულის წყალობით. ასეთი ნამდვილი ექსპერტები ცოტანი არიან თავიანთ სფეროში, მაგრამ მათ შორის არიან ჩვენი თანამემამულეები. მაგალითად, ანატოლი ვასილიევიჩ ლუნაჩარსკი არის სახელმწიფო მოღვაწე, ხელოვნებათმცოდნე, ლიტერატურათმცოდნე, დრამატურგი, მთარგმნელი. სერგეი პავლოვიჩ დიაგილევი (1872–1929) - თეატრალური მოღვაწე, ხელოვნებათმცოდნე, რუსული ხელოვნების პროპაგანდისტი საზღვარგარეთ.

მათ მიუძღვნეს სიცოცხლე იმ საქმეს, რომელმაც არა მხოლოდ მოხიბლა ისინი, არამედ შთააგონა ისწავლონ, შექმნან და შექმნან. გააგრძელე დრო, მაგრამ ნათლად გააცნობიერე, რამდენად მნიშვნელოვანია წარსულის კულტურული მემკვიდრეობის დაფასება და შენარჩუნება.