კინოსა და თეატრის მსახიობის პროფესია: პროფესიის აღწერა, დადებითი და უარყოფითი მხარეები

2024 ავტორი: Howard Calhoun | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-17 10:32

დღეს ბევრს სურს ჩაერთოს სამსახიობო ხელოვნებაში, რადგან, გარკვეულ პირობებში, ადამიანს შეუძლია საკუთარი თავის რეალიზება მასში, საბოლოოდ მოიპოვოს დიდება, აღიარება და უზარმაზარი პოპულარობა. მეორეს მხრივ, მიუხედავად იმისა, რომ მსახიობის პროფესია ახლა მოდაშია, განსაკუთრებით ახალგაზრდა თაობაში, ყველას არ უნდა, რომ მათი შთამომავლობა ამ ხელობით იყოს დაკავებული, რადგან ეს არ არის ნაკლოვანებების გარეშე და სერიოზულიც.. უპირველეს ყოვლისა, იმისთვის, რომ გახდე მოთხოვნადი მსახიობი, უნდა გქონდეს გარკვეული თვისებები. მეორეც, მსახიობის პროფესია გულისხმობს ტრენინგს და მუდმივ თვითგანვითარებას. და თუ მოულოდნელად შემოქმედებითი შესვენება მოდის კარიერაში, მაშინ ყველა არ ბრუნდება სამსახურში ამის შემდეგ. ზემოაღნიშნული ხელოსნობის დადებით და უარყოფით მხარეებზე შეგიძლიათ ისაუბროთ რამდენიც გინდათ, მაგრამ არ შეიძლება არ აღიაროთ ერთი რამ: თქვენ შეგიძლიათ ამაში წარმატებას მიაღწიოთ, მთავარია იშრომოთ და საკუთარ თავზე იმუშაოთ. რა არის მსახიობის პროფესია?

რატომ ირჩევენ მას დღეს ახალგაზრდები? რა არის რეინკარნაციის ხელოვნებასთან დაკავშირებული საქმიანობის სფეროს დადებითი და უარყოფითი მხარეები? მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ ამ კითხვებს.

ისტორიული დიგრესი

რა თქმა უნდაისე, მსახიობის პროფესია გუშინ არ გამოჩნდა. ძველი ტომების მღვდლებიც კი ახლობლების წინაშე დგამდნენ სპექტაკლებს, რომლებიც, მართალია დისტანციურად, მაგრამ თეატრალურს წააგავდნენ. ძველ საბერძნეთში ხელოვნებაში მსახიობობა საბოლოოდ ჩამოყალიბდა და ელინები მას დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდნენ. მაგრამ ძველი სამყაროს მკვიდრნი მას მეორეხარისხოვნად თვლიდნენ. ძველ რუსეთში ხუმრობები და ბუფონები დაგმეს ეკლესიის წარმომადგენლების მიერ და თვლიდნენ მას "დემონურ ოკუპაციად"..

რევოლუცია ხელოვნებაში

XIX საუკუნის პირველ ნახევრამდე ჩვენს ქვეყანაში მსახიობობა ერთნაირი იყო: ყველა პერსონაჟი და პერსონაჟი სტერეოტიპულად იყო გამოსახული.

კონსტანტინე სერგეევიჩ სტანისლავსკი, რომელმაც შექმნა ცნობილი მოსკოვის სამხატვრო თეატრი, გახდა დიდი თეატრის რეფორმატორი. სწორედ მის დროს საბოლოოდ ჩამოყალიბდა თეატრის მსახიობის პროფესია რუსულ ლექსიკონში. ამ სასცენო ხელოვნების თეორეტიკოსმა შექმნა უნიკალური სასწავლო სისტემა, რომელიც დღეს არის საცნობარო წიგნი ჩვენი დროის დამწყები მსახიობებისთვის.

ხელოსნობის მნიშვნელობა

მსახიობის უნარის მთავარი იდეა არის გარდაქმნის უნარი, არა მხოლოდ გარეგნულად, არამედ შინაგანადაც. პირველ შემთხვევაში შემსრულებელი შეიარაღებულია ნიღბებით, კოსტიუმებით, მაკიაჟის ხელსაწყოებით და ქმნის სახის უნიკალურ გამომეტყველებას, ჟესტიკულაციას და ინტონაციას. შინაგანი რეინკარნაცია გულისხმობს მსახიობის სრულ ჩაძირვას გმირის სულიერ სამყაროში, რათა მაქსიმალურად გადმოსცეს მისი გრძნობები, აზრები და გამოცდილება. ადვილი მისახვედრია, რომ მსახიობის შემოქმედებითი პროფესია ემყარება გარკვეული მხატვრული იმიჯის შექმნას და მასში რაღაც განსაკუთრებულის შემოტანას.ეს არის ბოლო კომპონენტი, რომელიც მაყურებელში ემოციებს და რეაქციებს იწვევს, რაც მსახიობის მთავარი მიზანია მაყურებელთან ურთიერთობისას. სწორედ ამას გულისხმობს პროფესია „მსახიობი“. ამ ხელობის აღწერა არ შეიძლება მკაცრ ჩარჩოებში მოთავსდეს, რადგან მსახიობის ნიჭი ხშირად მრავალმხრივია.

კონკრეტული სამუშაო

როგორც წესი, მელპომენის ტაძრის სცენაზე გამოსული მსახიობი ერთდროულად რამდენიმე სპექტაკლშია დაკავებული, ზოგში მთავარი როლისთვისაა განკუთვნილი, ზოგში კი მეორეხარისხოვანი. ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ დროულად შეძლოთ ერთი სურათიდან მეორეზე გადართვა.

ასევე, "თეატრალური მსახიობის" პროფესია წარმოუდგენელია რეჟისორთან მუდმივი კონტაქტის გარეშე, რადგან სწორედ ის ქმნის გმირის საბოლოო დეტალებს, აძლევს ინსტრუქციებს, თუ როგორ უნდა ითამაშო საუკეთესოდ, რათა გამოიწვიოს გარკვეული ემოციები. მაყურებელი.

აუცილებელია ისიც გვახსოვდეს, რომ გადასაღებ მოედანზე მუშაობა თუ მელპომენეს ტაძრის სცენაზე თამაში, შემსრულებელი აუცილებლად უნდა დაესწროს ყველა რეპეტიციას, რომელიც ძალიან ბევრია, რეჟისორის პრეზენტაციამდე. პროექტი აუდიტორიისთვის. ეს აუცილებელია იმისათვის, რომ მსახიობი მაქსიმალურად ბუნებრივად მიეჩვიოს როლს, საფუძვლიანად შეისწავლოს იმ პერიოდის ეპოქა, როდესაც ცხოვრობდა მის მიერ განსახიერებული პერსონაჟი, ასევე ის თვისებები, რაც მას გააჩნია.

მეტი დასამახსოვრებელი

პროფესია „კინომსახიობი“მფლობელს დამატებით ვალდებულებებს აკისრებს. ყოველთვის მზად უნდა იყოთ სხვა დასახლებებში, შორეულ ქალაქებში სამოგზაუროდ. ასეთი დატვირთული გრაფიკი ხშირად იწვევს სერიოზულ დაღლილობას,ასე რომ ყველას არ შეუძლია გაუმკლავდეს მას. შემსრულებელს, რომელიც რეგულარულად შემოდის ფილმების გადასაღებ მოედანზე, უნდა ახსოვდეს, რომ მაყურებელს ოდნავი ეჭვიც კი არ უნდა ჰქონდეს, რომ ის სვამს ან რომ მას პირადი პრობლემები აქვს.

კინომსახიობმა მთლიანად უნდა დაუთმოს თავის საქმეს და სხვა არაფერი შეაწუხოს. მხოლოდ მაშინ დაუჯერებს მას აუდიტორია.

ხარისხი

რა თქმა უნდა, მსახიობს არა მხოლოდ სამსახიობო ნიჭი უნდა ჰქონდეს, არამედ გარკვეული თვისებებიც. მოდით ჩამოვთვალოთ რამდენიმე მათგანი.

პირველ რიგში, მსახიობი უნდა იყოს გადამწყვეტი. თავად პროფესიის სპეციფიკა არ აძლევს მას რაიმეში ეჭვის შეტანის საშუალებას. გაურკვევლობა და გადაწყვეტილებების ხშირი შეცვლა არ იწვევს დიდებას და აღიარებას.

მეორე, მსახიობმა, რაც არ უნდა გამოცდილი იყოს, ყოველთვის უნდა ეძებოს სრულყოფილების გზა პროფესიაში. მხოლოდ სისტემატური ვარჯიში და განვითარება იძლევა წარმატების შანსებს. უფრო მეტიც, სამსახიობო უნარები უნდა იქნას მიღებული მათგან, ვინც დიდი ხანია მიაღწია დიდ სიმაღლეებს რეინკარნაციის ხელოვნებაში.

მსახიობისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია აბსტრაქტული აზროვნება. მისი დახმარებით მნიშვნელოვნად გამარტივებულია ინდივიდუალური სურათის შექმნის პროცესი.

ასევე, მსახიობს სჭირდება მეხსიერების გაწვრთნა, რადგან პროფესიის ბუნებით თქვენ უნდა იცოდეთ უზარმაზარი ინფორმაცია. პროფესიონალ შემსრულებელს ასევე უნდა შეეძლოს ცეკვა და პლასტიკური მოძრაობა.

ბუნებრივია, მელპომენეს ტაძრის მსახურის თვისებების ჩამოთვლისას არ უნდა დავივიწყოთ ორატორული უნარები. Ძალიან მნიშვნელოვანიწაიკითხეთ თქვენი მონოლოგი ისე, რომ მსმენელთა სულები გაიხსნას მის პასუხად.

ხართ თუ არა დამწყები მსახიობი და გსურთ, რომ თაყვანისმცემლებმა ავტოგრაფები მისცენ თქვენს ფოტოს? მსახიობის პროფესია მუდმივად უნდა იყოს შესწავლილი: შემდეგ დაეუფლებით ჟესტებს, სახის გამომეტყველებას და შეძლებთ შეცვალოთ საკუთარი ხმის ტემბრი. მეტყველებაში არ უნდა იყოს მინიშნება ფიზიოლოგიურ დეფექტებზე.

თითოეულ მსახიობს აქვს მდიდარი ფანტაზია, შეუძლია არა მხოლოდ კონცენტრირება მოახდინოს მთავარზე, არამედ სწრაფად გადაიტანოს ყურადღება ერთიდან მეორეზე. რა თქმა უნდა, არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ სამსახიობო პროფესიისთვის ირჩევენ ფსიქიკურად მშვიდ ადამიანებს.

ზოგიერთს, ვისაც თეატრის სცენაზე და კინოში თამაში სურს, ეშინია ერთი ტიპის კამერებისა და პროჟექტორების. ბუნებრივია, ასეთი ადამიანებისთვის სადავო პროფესიისკენ მიმავალი გზა დაკეტილია, სანამ არ მოიშორებენ ზემოთ მოცემულ კომპლექსს.

და, რა თქმა უნდა, შენიღბვის ხელოვნების ოსტატმა იცის როგორ დაუკავშირდეს სხვა ადამიანებთან. ის ყოველთვის ღიაა მათთვის, ვინც მასთან კარგი განზრახვით მოდის სასაუბროდ. როგორც უკვე აღვნიშნეთ, სასცენო პარტნიორებთან საერთო ენის პოვნა პროფესიონალი მსახიობის წარმატების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპონენტია.

რა თქმა უნდა, ზემოთ ჩამოთვლილი თვისებების ჩამონათვალი არ არის ამომწურავი. შრომისმოყვარეობა, პასუხისმგებლობა, დაკვირვება, ეფექტურობა, ემოციური სტაბილურობა მხოლოდ რეჟისორებს მიესალმებიან.

ასე მოითხოვს მსახიობის პროფესიას. ამ ხელნაკეთობის დადებითი და უარყოფითი მხარეები ქვემოთ იქნება განხილული. მათზე საუბარიც არ შეიძლება.დაივიწყე.

რა არის დადებითი პროფესიაში

არავის საიდუმლო არ არის, რომ ცნობილი მსახიობები ცნობილი და საზოგადო ადამიანები არიან. ქუჩაში იცნობენ და ავტოგრაფებს სთხოვენ, კარგ ჰონორარს უხდიან, რომ კომფორტული ცხოვრების იმედი აქვთ. ეს პლიუსები დევს ზედაპირზე. მაგრამ განა მხოლოდ მსახიობი შემოდის სამსახიობო პროფესიაში დიდების და ფულის გულისთვის? ბუნებრივია, არა. სცენა საშუალებას აძლევს ადამიანს მოსინჯოს თავი სხვადასხვა როლებში: გახდეს მეფე, ცნობილი პოლიტიკოსი, საქმიანი ქალი, მწერალი, სამხედრო ოფიცერი, ლიტერატურული ნაწარმოების გმირი და ა.შ. ეს ყველაფერი დამატებით ამქვეყნიურ გამოცდილებას იძლევა, რაც თავისთავად ძალიან კარგია. ასევე მსახიობობა იძლევა შანსს გააცნობიეროს შემოქმედების სრული სპექტრი. გარდა ამისა, მსახიობს აქვს შესაძლებლობა ნახოს სხვა ქვეყნების ცხოვრება და კულტურა, სადაც მისი თეატრი რეგულარულად დადის გასტროლებზე.

რა არის დადებითი პროფესიაში

შეუძლებელია არ ვისაუბრო მსახიობობის მინუსებზე. სამწუხაროდ, ოლიმპოს ყველა მსახიობი არ ელოდება. მხოლოდ რჩეულები მიაღწევენ დიდებას და მატერიალურ კეთილდღეობას. ფულს და პოპულარობას მხოლოდ ის ღებულობს, ვინც ოფლმდე შრომა იცის, პროფესიაში მოთხოვნადია. სამწუხაროდ, ამ უკანასკნელთან გვაქვს პრობლემები. იმდენი მაგალითია, როდესაც დამწყები მსახიობი, რომელმაც შეასრულა ერთი ან ორი დასამახსოვრებელი როლი, გარკვეული პერიოდის შემდეგ გაქრა ეკრანებიდან, რადგან რეჟისორებს მისთვის სამსახური აღარ ჰქონდათ.

როლების სტაბილურობა სამსახიობო კარიერის დასაწყისში დღეს იშვიათობაა. მოთხოვნის პროფესიონალური ნაკლებობა ძალიან ხშირად უბიძგებსახლადშექმნილმა მსახიობებმა მიიღონ რადიკალური ზომები, თვითმკვლელობამდე და მათ შორის. ამიტომ არ უნდა ვიფიქროთ, რომ სამსახიობო დიპლომის მფლობელი არის წარმატებული ადამიანი და ლურჯი ეკრანის მომავალი ვარსკვლავი ხუთი წუთის გარეშე.

ბევრი დამწყები მსახიობი არ არის კმაყოფილი სამუშაოსთვის ანაზღაურების პირობებით. მეორე გეგმის როლი, რომლის მიღებაც დღეს ძალიან რთულია, ზღაპრულ საფასურს ვერ გვპირდება.

დასკვნა

მსახიობობის ხელოვნებაში 99% შემთხვევაში რეალიზდებიან მხოლოდ კრეატიული ადამიანები. დღეს რეჟისორები დიდ მოთხოვნებს უყენებენ მსახიობებს. ნიჭის გარდა, თქვენ უნდა გქონდეთ გარკვეული გარეგანი მონაცემები, იყოთ ინტელექტუალურად განვითარებული და გქონდეთ ბევრი სპეციფიკური თვისება. აქ არის პირობები, რომლებიც მსახიობს წარმატებამდე მიიყვანს.